No me sigas.

7.11.12

El mundo es un Cabaret

Dadá es un virus, y se contagia. 

Obra de Kurt Shwitters, No especifica nombre.
Y el dadá sigue su curso falta poco para que aparezca el Surrealismo. Dadá se expande, va prendiendo fuego todo lo que toca, artistas del mundo adoptan esta singular forma. En el post anterior, mencionamos al dadaísmo  alemán y a su exponente más reconocido, comunista  y unos de los primeros en experimentar con la técnica de fotomontaje, John Heartfield.
Ahora le toca el turno Kurt Shwitters de Hannover, quien fue rechazado por Dadá Berlin por ser "un pequeño burgués". Kurt habia fundado la revista Merz y una agencia de publicidad de nombre homonimo.
Kurt  solía hacer obras monstruosas con todo lo que encontrara, tan grandes que no podían ser transportadas y ocupaban casi toda su casa.
Dadá sigue sigue su curso, y llega a Colonia era el año 1919, tres años después de la apertura del Cabaret Voltaire.
Aparece en escena Max Ernst, pintor en sus obras reflejaba como los hombres se transformaban en maquinas, o dejaba al libre albedrío la disposición de los objetos en sus obras. Ironizando asi la funcion del artista, dejando de lado la creatividad, dando paso al azar.Muchos de sus obras están inspiradas en sueños y pesadillas. Todas las buenas ideas llegan por casualidad, expresa Ernst.
Este  nuevo personaje va a ocupar mas espacio en el siguiente post. Vamos deslumbrarnos con sus obras:
Fruto de una larga experiencia, Max Ernst,1919
Paisaje con sol, Max Ernst, 1919


La alegria de vivir, Max Ernst. 















27.10.12

El mundo es un Cabaret...

Dadá se contagia...

Como los estornudos, como la risa, como el aplauso, Dadá también se contagia, impregnando de aires nuevos a los artistas, en uno de los lugares donde el dadaísmo pisó fuerte fue: Berlin.  
Los artistas de Dadá, Berlin, eran seguidores del Karl Marx  y del Anarquismo.
 Las Ideologías flotan en sus obras...
Richard Huelsenbeck , Joannes Baader, Raoul Hasman, Georg Grosz, Hanna Hoch, Joan Heartfield son solo algunos de esta comunidad encarnizadamente subversiva que estaba en contra de los ideales burgueses, y de las masacre innecesarias de la Primera Guerra Mundial.

Richard Huelsenbeck se enamoró del cabaret Voltaire y llevó toda su locura y Berlin, allí planto semillas de amistad con Baader, un artista que fue declarado insano y que escapó del lugar ese que llaman manicomio las personas "normales", Baader vivía el dadá, el era dadá, su " insania" y la comprensión que el tenia del mundo lo llevaron a nombrarse, Presidente de la Empresa "Cristo, S.R.L", además de proclamarse como "Presidente del Globo terráqueo", megalómano y antirreligioso, Baader fue uno de los primeros que experimentar el fotomontaje.  



A continuación   fotomontajes de otro artista dadaísta alemán que participo del dadaísmo junto a Huelsenbeck y Baader, llamado Joan Heartfield . Y son una clara critica al régimen Nazi. 



"Adolf, el superhombre, traga oro y vomita basura"  Joan Heartfield





.

"Dada es el espíritu bailando encima de la moral en el mundo ... Dada no es un axioma ... Dada es un estado de la mente independiente de todas las escuelas y teorías, una que se ocupa de sí misma individualidad sin hacer violencia a ella ... No se puede entender Dada; hay que experimentarlo. Dada es inmediato y evidente. Si estás vivo, eres un dadaísta". 

Fragmento, Revista Dadá almanchac. Fundada por Richard Huelsenbeck


13.10.12

La vida es un Cabaret...

El dadá ya grita.

Van llegando de  a poco los cabareteros,  a Hugo Ball y a Tristán Tzara se unen mas personajes mágicos entre ellos se encuentra Jean Arp escultor y poeta francés, y Marcel Janco artista plástico , proveniente de Bucarest. El dada esta vivo. Esta vanguardia que comenzó  con un solo hombre cuenta ya con todo tipo de payasos de todas las disciplinas.
Tristán Tzara el dadaista mas polémico de todos,  redacta el Manifiesto dadaísta en 1918, dos años han pasado desde la apertura del Voltaire....


¿Y que es Dada, como lo podemos explicar?
 Me disculparan  pero no voy a explicar que significa, ni dar una definición especifica para el regocijo de aquellos que creen que todo tiene una explicación. Los voy a dejar en el mar de letras de Tzara

"Dada no significa nada."

 (...)La obra de arte no debe ser la belleza en sí misma porque la belleza ha muerto; ni 
alegre; ni alegre ni triste, ni clara ni oscura, no debe divertir ni maltratar a las 
personas individuales sirviéndoles pastiches de santas aureolas o los sudores de 
una carrera en arco a través de las atmósferas. Una obra de arte nunca es bella por 
decreto, objetivamente y para todos. Por ello, la crítica es inútil, no existe más que 
subjetivamente, sin el mínimo carácter de generalidad. ¿Hay quien crea haber 
encontrado la base psíquica común a toda la humanidad? El texto de Jesús y la 
Biblia recubren con sus amplias y benévolas alas: la mierda, las bestias, los días. 
¿Cómo se puede poner orden en el caos de infinitas e informes variaciones que es 
el hombre?(...)  Tzara, 1918. 


El hombre es azaroso, el hombre no tiene explicación  la vida es un absurdo, toda la vida es absurdo, triste, alegre, apocalíptica  extraña, hipócrita  Estos seres raros, comprendieron que la vida del ser humano es inexplicable, porque habría entonces el arte explicarla?, porque esperar que alguien juzgue nuestro trabajo, tu trabajo,  su trabajo, en pos de alimentar la vacía sed insaciable del hombre burgués acostumbrado a los buenos quesos?  

Las obras dadaístas excede por mucho el espacio de este humilde blog, pero tratare de mostrar lo mas significativo, especialmente el pensamiento.... Las obras ilustran, pero las ideas plasmadas en ellas  MODIFICAN.

Marcel Janco, Retrato de Tristan Tzara
Jean Arp,  Retrato de Tristan Tzara

6.10.12

La vida es un Cabaret...

La vida es un Cabaret.

Hugo Ball abre este Cabaret,  personaje mágico  tranquilo, el cual los sonidos lo atraían, Karawane es un ejemplo, es un poema totalmente fonético, donde ninguna palabra tenia un significado real. 
Con el Cabaret funcionando, Ball tocando el piano, Emmy Hennigns cantando, los artistas en escena, los artistas entre el publico, los artistas decorando con cuadros propios el bar, el Cabaret se convirtió rápidamente en un refugio.


Todo se realizaba con total libertad, empezaron a aparecer los inquietantes miembros del Cabaret. 


Tristan Tzara, proveniente de Rumanía fue  uno de los primeros en identificar estas reuniones, y las obras obras que allí se producian con el nombre de Dada. Marcel Janco de Bucarest, Jean Arp de Francia, Richard Huelsenbeck de Berlin.

Distintos países, distintas lenguas, nada impide las relaciones, y la expresión la libertad es la bandera que se alzaba en EL Cabaret Voltaire. 









30.9.12

La vida es un cabaret, llamado Voltaire.


La vida es un cabaret, llamado Voltaire.

En 1916 en plena Gran Guerra Mundial, un artista, periodista, poeta, filósofo, novelista, llamado Hugo Ball da el puntapié inicial,  para lo que luego se denominó Surrealismo.
En  plena guerra desarrollándose, Hugo Ball junto a su pareja Emmy Hunnigs, abren en Zurich, Suiza,  país neutral, un cabaret... dejemos que Hugo nos explique un poco de que se trataba su ingenioso Cabaret....

(...) "aclaramos la actividad del cabaret, cuyo objetivo principal es recordar que más allá de guerras y patrias existen seres humanos independientes que viven para otros ideales." (...)

El objetivo de Hugo Ball, era escribir una revista internacional...

(...)"La intención de los artistas reunidos aquí es publicar una revista internacional. La revista aparecerá en Zurich y tendrá por nombre Dadá Dadá Dadá Dadá."(...)

El cabaret Voltaire se convirtió en centro de exposiciones, se interpretaban obras de teatro, se exponían cuadros, se recitaban poesías, se bailaba, se cantaba, Hugo Ball no estaba solo, numerosos artistas lo ayudaron en su aventura: 

Encontré gran apoyo y simpatía en el señor Slodki, quien grabó el anuncio del cabaret, y en el señor Arp, quien puso a mi disposición algunas obras originales: aguas fuertes de Picasso, cuadros de sus amigos: O. van Rees y Arthur Segall. También encontré mucho apoyo en la señora de Tristan Tzara, en Marcel Janco y Max Oppenheimer, quienes muchas veces aparecieron en escena. Organizamos una velada rusa, luego una francesa (se leyeron obras de Apollinaire, Max Jacob, André Salmon, Jarry, Laforgue y Rimbaud). El 26 de febrero llegó de Berlín Richard Huelsenbeck y el 30 de marzo ejecutamos dos admirables cantos negros (siempre con el acompañamiento del gran tambor; bonn, bonn, bonn, bonn, drabatja mo, bonnooooooooo); el señor Laban asistió y estaba maravillado. Y por iniciativa de Tristan Tzara, la señora Huelsenbeck, Janco y el mismo Tzara interpretaron (por primera vez en Zurich y en el mundo entero) los versos simultáneos compuestos por ellos. Con la ayuda de nuestros amigos de Francia, Italia y Rusia, publicamos un pequeño folleto. En él, aclaramos la actividad del cabaret, cuyo objetivo principal es recordar que más allá de guerras y patrias existen seres humanos independientes que viven para otros ideales.   
 Z ürich, Mayo 15 de 1916s.

En estos fragmentos de textos escritas por Hugo Ball, podemos sentir el espíritu de camaradería, compañerismo que existía en los artistas.
Estos hombres estaban cansados de las tradiciones que esclavizan, de la religión que miente, que aprisiona, de la ética impuesta superficial y engañosa, de  una moral amoral, de las costumbres, cansados del "amor a la patria" que estaba  destruyendo al  mundo...  El cabaret Voltaire sirvió de refugio para jóvenes artistas, un lugar, un oasis en medio de tanta masacre, reflotaba en el aire un humo dulzón, y se discutía tanto de filosofía como de política...

Para compartir un poco de Hugo Ball, su más famoso poema fonético:


KARAWANE
jolifanto bambla o falli bambla
großiga m'pfa habla horem
egiga goramen
higo bloiko russula huju
hollaka hollala
anlogo bung
blago bung
blago bung
bosso fataka
ü üü ü
schampa wulla wussa olobo
hej tatta gorem
eschige zunbada
wulubu ssubudu uluwu ssubudu
–umf
kusa gauma
ba–umf

Hugo Ball.

27.9.12


Bienvenidos!!
 Usted ha llegado a " Al grito de los absurdos"  blog donde se pretende, y seguramente lo lograremos, compartir, repartir, esparcir un poco de lo que fue denominado: Surrealismo. Sus comienzos, los primeros aventureros en hacer de lo absurdo una forma de expresarse. Igualmente mostraremos humor absurdo, encarnado en leyendas del humor como los hermanos Marx. Redescubriremos un programa de culto argentino: Cha-cha-cha.
Toda esta mescolanza de personajes absurdos que iremos viendo en el blog, pensado con la simple idea de que nos den una cachetada en la conciencia, y aprendamos a ver los ridículos y absurdos que somos, y aprendamos a reírnos de nosotros mismos.
Todo tipo de expresión es válida. Entre todos podemos enriquecer un poco mas eso que llamamos 'el bocho'...
"Apreciando la locura de los otros, podemos descubrir la nuestra"   Anónimo.